紫砂壶文化 紫砂壶历史文化介绍（13）

　　紫砂壶的工艺体系是什么

　　自明代至今，紫砂壶的发展历史传承有序，形成了比较完整的工艺体系，主要有以下几个方面：

　　材料体系

　　明代，时大彬等制壶大家已经懂得处理紫砂泥的独特方法，采集泥料、筛选、练泥，每一步都非常精细，对各种紫砂泥土的调配、烧成温度及各种细微变化和呈色都有完整系统的总结，为后人提供了科学的制壶经验。

　　制作体系

　　紫砂壶诞生于粗陶之中，运用独特的拍打成形和镶接成型的方法制作而成。大约在明代中晚期，制作紫砂壶的工具已经十分完备，与现代工具基本一样，同时完善了手工艺中的拍打、抛光以及啄壶嘴、把等工艺。

　　烧成体系

　　紫砂壶最早是与粗陶混烧，后来为了不沾杂质，发明了采用匣钵装烧之法。现在对于紫砂壶的烧制，完全能够掌握窑内温度的高低，以及窑内烧成气氛的控制。因此各种紫砂泥质的茶壶在烧成后均能呈现出有最佳状态。

　　玩紫砂壶应品其文化内涵

　　中国的茶文化源远流长，喝茶健身是茶道的修身法则，然其文化内涵为养性。德者喜水，上善若水，水有汹涌澎湃之势，气吞山河，水有平静如镜之态，摄人魂魄。所以茶道在泡茶、倒茶、分茶的过程中，有韩信点兵、关公巡城、百鸟朝凤、凤点头等等奇妙的茶语，初始金戈铁马，尾时婉约动人，几道茶下来品味、阅古、引喻，无不承载着深厚的文化内涵，洗涤着人世间的喜怒哀乐。作为茶文化重要载体的紫砂壶在此过程中充当着极为重要的角色，自然而然地引成了一种特有的文化艺术品位。

　　紫砂壶的精品力作，其材质、工艺、造型装饰、艺术品位，都是超一流水准，给人以强烈的视觉冲击力和艺术震撼力，其作品内在的精、气、神韵诉说着作者丰富的人生阅历，生活情趣，鲜明的人格个性。当代紫砂泰斗顾景舟，“以师法古人，超越古人”的内在精神动力，一生钻研，以传统的造型、严谨的制作技巧有机结合，严谨、一丝不苟贯穿于作品，自始自终，终以作品秀丽多姿而傲视群雄，引成独树一帜的顾氏风格。紫砂工艺厂建厂初期的七大老艺人中的王寅春、朱可心、裴石民、任淦庭、吴云根，他们处于社会动荡、经济凋零、时世艰难之时，终能对紫砂艺术以身相许，兢兢业业，做到了承上启下，传师授艺，为今天的紫砂繁荣奠定了基石，他们的传世之作，精品迭出，繁中求简，静中求动的古朴之风迎面而来，一种大巧若拙、大智若愚的处世哲学，在作品中呼之欲出。

　　王寅春、裴石民的高足何道洪以浑厚、圆润，张力十足的造型特征，结合其精湛老到的制作技巧，作品给人以宛如珠玉般的润泽，引成了泰然处世超凡脱俗的艺品风格。素有紫砂泥魔术师之称的吕尧臣，把泥的捏拿玩到了极致，其绞泥“沙漠之舟”的飘逸、灵动，恰如“大漠孤烟直”，体现出玩味人生、追求情趣的艺术效果。蒋蓉这位花器大师，把全部精神依托在西瓜、青蛙、花花草草的自然界中，童心升华成雅性，作品的传神，反映了作者内在的精神世界。

　　综上所述，艺品如人品，紫砂陶艺的艺术品位是制作者生活的积累，文化的积淀，所谓冰冻三尺非一日之寒，厚积才能薄发。鉴赏和品评，是提高我们欣赏和鉴别能力的一个重要方面，见仁见智，本人仅在这里抛砖引玉，是珠玉，她早晚会发出光泽。