美式摔跤的特点是啥
美式摔跤比起竞技运动来说,更像是一种舞台表演,美式摔跤选手通常着装怪异 ,没有明确的着装要求,动作夸张,甚至可以出言辱骂,挑衅对方可以使用道具,这在正规的竞技比赛上是不允许的 ,美国第一大摔角为WWE(狂野角斗士)。
美国职业摔跤演化成这样一种模式,自然有其深刻的社会背景和历史根源,早在美国移民时代,西方社会各种不同风格的拳击和摔跤形式流向美洲大陆,古希腊综合性徒手格斗术
古典式摔跤,英国式摔跤,意大利式摔跤以及犹太式摔跤,随着移民潮的到来而形成了一种时尚。
因为那时拳击和摔跤是人们主要的运动形式和交流手段,然而,统治者却制定了严厉的法律,把拳击打入非法领域,又把摔跤搬进了剧院,这有助于我们去理解为什么美国职业拳击是受到其他国家的影响而发展起来的。
而美国职业摔跤又感染了戏剧色彩,美式摔跤17、18世纪体育运动逐渐趋向于职业化,纽约的新闻媒体摇旗呐喊,对职业摔跤的发展发挥了重要作用,从而吸引了大批自掏腰包的观众。
金钱的诱惑促使他们展开了更大了范围的巡回演出,19世纪末20世纪初一些擒拿技法被职业摔跤所采纳一战之前,跤迷逐渐接受了跤手们滑稽的举动和可笑的表现,在西部摔跤圣地旧金山,接力赛代替了传统的比赛模式。
快节奏的接触扭转了僵持局面,木制结构搭建的跤台不仅为观众提供了良好的视觉范围,而且给予跤手以更多的保护,并为特技的设计创造了条件。
直到20世纪初期,职业跤手还没有通过戏剧的手法取悦观众,但他们学会了运用戏剧手法赚钱的技巧。
职业跤手的退化使得这项运动变成了例行公事的,游戏,,美式摔跤充满了暴力的内容,正是由于生活的压力,使观众越来越乐意观看这种发泄性的表演,正是观众的这种心理促成了美式摔跤的诞生这种运动是完全为了迎合观众的心理而演变成这种状态。
职业摔跤的执导者们为赢得观众的青睐更是煞费苦心,例如,一位想保住冠军头衔的家伙开动铲车铲起一个巨大的木箱进入竞技场,铲车在赛场边缘急停,他骂了几句,打开箱子,突然,从箱子里面跳出5名俊俏的摔跤女郎,每人向他献上一束玫瑰。
接着,她们一起跳上拳台疯狂地将他的挑战者打得一败涂地,诸如此类的场景设计出奇制胜,不一而足,显然,其中融入了喜剧,小品和寓言的手段以及道德的观念尽管打斗过程戏剧化地演绎出人生百态,但人们还是能搞清,英雄,与恶棍,的区别。
场景安排,演员服装和武打设计都经过精心策划,以符合剧情的变化要求,人物角色并非一成不变,英雄失足沦陷,恶棍弃恶从善,情节跌宕起伏,扑朔迷离,而其素材则博采东西方文化中的传奇故事。
传统与现实的隔膜,历史与未来的融合都会在激烈的行为交流和感情碰撞中找寻各自的答案,为获得金腰带,保住桂冠或获取更多的金钱,他们都不借一切代价展开较量,英雄,与,恶棍的化身描绘。
正义,与邪恶的抗争以及善善抗衡,恶恶斗狠,顽固的党徒,放荡的牛仔,刻薄的奴隶主,刁钻的银行家,煽狂的播滚崩克,投机倒把的奸商,吸血鬼般的经纪人,臭名昭著的罪犯都是他们着意模仿和刻画的对象。
他们肆意谩骂对手,攻击裁判,要挟评论员,而,英雄,扮演的也不仅仅是,清道夫的角色,跤迷对跤手们的杂技,表演早巳习以为常,也没有明确的好坏之分,他们依靠个人的道德标准,价值观念和体育精神衡量跤手的功过选择优胜。
当然,这种法则并非一成不变因为往往在看似公平的氛围里却掩盖了事实,但违反比赛规则和生活准则通常是,恶棍的特征,而英雄不完全就是那么循规蹈短,他们时常也会采用以毒攻毒的策略。
前景
审视美国职业摔跤它那象征性的活动不在于其本身的意义及简洁的规则,而是它所表达意义的一种形式,其直观的娱乐性较强,而其魅力是对观众的情感而非心理施加影响。
因此,它被视为一种艺术,而不仅是一项体育,表演者是运动员,但终并非依靠他们的运动技能而取胜,尽管这种技能很重要,实际上他们只有依靠个人的艺术天赋才能获得成功。